Conozca a nuestro fundador:
Megan Ziems
Conozca a Megan Ziems, fundadora y directora creativa de Grace Loves Lace y agente de cambio en la industria nupcial. Nos sentamos con Megan para hablar sobre su fuerte sentido de conexión familiar, su inspiración creativa y el proceso de diseño detrás de sus vestidos favoritos de Grace Loves Lace.
Conozca a Megan Ziems, fundadora y directora creativa de Grace Loves Lace y agente de cambio en la industria nupcial. Nos sentamos con Megan para hablar sobre su fuerte sentido de conexión familiar, su inspiración creativa y el proceso de diseño detrás de sus vestidos favoritos de Grace Loves Lace.
Desde que lanzaron Grace Loves Lace en 2010 en Queensland, han expandido el negocio al escenario global. ¿Cuáles consideran que son las claves de su éxito?
Vengo de una familia de artesanos y emprendedores. Mi madre era diseñadora y su abuela me inculcó la pasión y el respeto por los encajes franceses. Desde los siete años ya colocaba telas y ayudaba a los cortadores y patronistas del taller.
Crecí en una familia de gente ruidosa, obstinada y decidida, donde se alienta a que se lleven a cabo las ideas, y siempre tuve confianza en que todo era posible. Eso me ha resultado útil y me sigue siendo útil porque creo en lo que hago y me encanta lo que hago.
No tenía ninguna experiencia en el mundo nupcial. Tampoco era la niña que soñaba con el vestido de novia de sus sueños. Grace Loves Lace nació como una solución a un problema que tuve cuando buscaba un vestido de novia.
Vi un hueco en el mercado en cuanto a la representación de la mujer como novia. No había muchas opciones para aquellas mujeres que no querían un vestido tradicional, así que mi prioridad en aquel momento era crear una colección que se basara en la calidad, la comodidad y la belleza natural.
Desde que lanzaron Grace Loves Lace en 2010 en Queensland, han expandido el negocio al escenario global. ¿Cuáles consideran que son las claves de su éxito?
Vengo de una familia de artesanos y emprendedores. Mi madre era diseñadora y su abuela me inculcó la pasión y el respeto por los encajes franceses. Desde los siete años ya colocaba telas y ayudaba a los cortadores y patronistas del taller.
Crecí en una familia de gente ruidosa, obstinada y decidida, donde se alienta a que se lleven a cabo las ideas, y siempre tuve confianza en que todo era posible. Eso me ha resultado útil y me sigue siendo útil porque creo en lo que hago y me encanta lo que hago.
No tenía ninguna experiencia en el mundo nupcial. Tampoco era la niña que soñaba con el vestido de novia de sus sueños. Grace Loves Lace nació como una solución a un problema que tuve cuando buscaba un vestido de novia.
Vi un hueco en el mercado en cuanto a la representación de la mujer como novia. No había muchas opciones para aquellas mujeres que no querían un vestido tradicional, así que mi prioridad en aquel momento era crear una colección que se basara en la calidad, la comodidad y la belleza natural.
Esta ha sido la clave de nuestro éxito; siempre nos ha impulsado un deseo auténtico de ofrecer a las novias vestidos que las hagan sentir bien.
Me concentré en alejarme del concepto de que las mujeres tenían que usar un vestido que les resultaba incómodo, pesado y que no se adaptaba a su forma o tamaño corporal. Tenía experiencia con telas de calidad, así que me quedó claro que la industria nupcial no estaba a la altura en términos de calidad. Eso se tradujo en elementos elásticos que todavía utilizamos en nuestro proceso de diseño hoy en día, son muy importantes para la función y el ajuste y realmente sentaron las bases de nuestras colecciones.
Mi proceso de pensamiento era bastante simple en ese entonces, recuerdo vívidamente que pensaba: “No puedo ser la única que quiere un vestido hermoso, sencillo y lujoso, que sea diferente a todo lo que hay en el mercado”.
Casi 15 años después y el impulso sigue siendo el mismo, diseñamos vestidos para mujeres que desean un vestido de novia de lujo sin el precio de la alta costura.
¿Cómo fueron para ti los primeros días de Grace Loves Lace?
La fase inicial fue divertida, emocionante, aunque dura. Trabajaba muchas horas y tenía una lista interminable de cosas por hacer. El problema de querer llenar un vacío en el mercado es que nadie más lo ha hecho, estás en un territorio desconocido y la mayoría de la gente no lo "entiende", es un momento solitario. Tienes que ser firme en tu visión y tener una confianza del 100% en el qué, el por qué y el cómo. Al principio, hice malabarismos con mi trabajo existente y dediqué cada minuto libre a Grace, lo que en última instancia significó que estaba exhausta y funcionando a base de adrenalina... ¡durante años!
Esos primeros años son invaluables, aprendes a hacer todo tú mismo, por lo que conoces a tu cliente y sabes cómo funciona tu negocio desde el principio. La parte difícil es la transición de ser una empresa emergente y hacer todo tú mismo, a crecer hasta convertirte en un negocio global donde necesitas confiar en que todos tengan la misma pasión que tú. Estoy orgulloso de decir que mi pasión y mi motivación siguen ahí después de 14 años.
Esta ha sido la clave de nuestro éxito; siempre nos ha impulsado un deseo auténtico de ofrecer a las novias vestidos que las hagan sentir bien.
Me concentré en alejarme del concepto de que las mujeres tenían que usar un vestido que les resultaba incómodo, pesado y que no se adaptaba a su forma o tamaño corporal. Tenía experiencia con telas de calidad, así que me quedó claro que la industria nupcial no estaba a la altura en términos de calidad. Eso se tradujo en elementos elásticos que todavía utilizamos en nuestro proceso de diseño hoy en día, son muy importantes para la función y el ajuste y realmente sentaron las bases de nuestras colecciones.
Mi proceso de pensamiento era bastante simple en ese entonces, recuerdo vívidamente que pensaba: “No puedo ser la única que quiere un vestido hermoso, sencillo y lujoso, que sea diferente a todo lo que hay en el mercado”.
Casi 15 años después y el impulso sigue siendo el mismo, diseñamos vestidos para mujeres que desean un vestido de novia de lujo sin el precio de la alta costura.
¿Cómo fueron para ti los primeros días de Grace Loves Lace?
La fase inicial fue divertida, emocionante, aunque dura. Trabajaba muchas horas y tenía una lista interminable de cosas por hacer. El problema de querer llenar un vacío en el mercado es que nadie más lo ha hecho, estás en un territorio desconocido y la mayoría de la gente no lo "entiende", es un momento solitario. Tienes que ser firme en tu visión y tener una confianza del 100% en el qué, el por qué y el cómo. Al principio, hice malabarismos con mi trabajo existente y dediqué cada minuto libre a Grace, lo que en última instancia significó que estaba exhausta y funcionando a base de adrenalina... ¡durante años!
Esos primeros años son invaluables, aprendes a hacer todo tú mismo, por lo que conoces a tu cliente y sabes cómo funciona tu negocio desde el principio. La parte difícil es la transición de ser una empresa emergente y hacer todo tú mismo, a crecer hasta convertirte en un negocio global donde necesitas confiar en que todos tengan la misma pasión que tú. Estoy orgulloso de decir que mi pasión y mi motivación siguen ahí después de 14 años.
"El éxito, sea cual sea su forma, no proviene de estar en tu zona de confort".
"El éxito, sea cual sea su forma, no proviene de estar en tu zona de confort".
¿De dónde sacas tu inspiración?
Nada me inspira más que viajar. Estar en mis ciudades favoritas, en nuevos entornos y rodeado de otras personas creativas es lo mejor.
Me inspiro mucho en la música, el arte, las musas, la arquitectura y la fotografía. Creo que el mundo actual puede sobreestimular fácilmente una mente creativa, por lo que es importante saber quién es tu marca, identificar qué es auténtico para ti y saber cómo aprovecharlo.
Para mí, algo que siempre ha sido muy importante es la autenticidad y un profundo sentido de la emoción y la sustancia de nuestra marca y nuestros diseños. Me encanta el dicho “La belleza es entretenida, pero la profundidad es impresionante”. No quiero que un vestido Grace solo luzca hermoso, quiero que te haga sentir algo y sepas que el proceso y la intención detrás de él son igual de importantes para nosotros.
A veces, un diseño me llega simplemente concentrándome en las líneas del cuerpo y pensando en él como un mapa. Me encanta simplificarlo y concentrarme en lo que se siente bien, lo que se ve bien, lo que celebra a la mujer.
Un vestido de novia es el vestido más significativo que una mujer comprará, por eso me inspiro en el significado de esa compra para nuestras novias y me impulsa a diseñar con integridad y pasión.
Mencionaste que la arquitectura es una gran fuente de inspiración para ti, cuéntanos sobre tu proyecto paralelo.
Regresé de un viaje a Europa en julio del año pasado y ya he diseñado mentalmente dos casas más. Es demasiado inspirador allí cuando tu debilidad es la arquitectura portuguesa.
Siento una enorme pasión por las casas y los edificios. De manera similar a mi forma de abordar el diseño, quiero que una casa sea un hogar. Debe ser agradable y traducirse en algo que te haga sentir bien. Debe verse bien, pero seguir siendo funcional, y quieres que se sienta como un refugio tranquilo donde puedas inspirarte.
Actualmente estoy trabajando en un proyecto que terminaré a finales de año y que se centra en hacer referencia a las fincas tradicionales. Trabajar con la tierra y construir de forma sostenible es muy importante para mí, por lo que está construido en gran parte con tierra apisonada y piedra. He llamado al proyecto Finca Talluca, una combinación de los nombres de mis dos hijos (Tallow y Luca), cursi, lo sé, pero eso es lo que hacen las madres.
¿Cómo describirías tu estilo personal?
Me inclino por la comodidad, la funcionalidad y la alta calidad, al igual que mi filosofía de diseño. Me encantan los pantalones, las camisetas y los blazers, y aunque soy pequeña, uso bailarinas o zapatillas casi todos los días. Mi elemento innegociable son las joyas, que uso todos los días y sin las que me siento desnuda. Tengo los collares, anillos y pendientes de mi abuela, junto con piezas de mi madre y piezas en las que he invertido a lo largo de los años. Los accesorios son mi debilidad, pero en particular las joyas.
Mi estilo no requiere mucho cuidado para todo lo que uso, incluido el peinado y el maquillaje. Prefiero un look natural. Los básicos de mi vestuario serían un blazer liviano, un pantalón de cintura alta a medida, camisetas básicas de alta calidad, vestidos estampados de seda o algodón fáciles de usar y jeans.
Mencionaste que la arquitectura es una gran fuente de inspiración para ti, cuéntanos sobre tu proyecto paralelo.
Regresé de un viaje a Europa en julio del año pasado y ya he diseñado mentalmente dos casas más. Es demasiado inspirador allí cuando tu debilidad es la arquitectura portuguesa.
Siento una enorme pasión por las casas y los edificios. De manera similar a mi forma de abordar el diseño, quiero que una casa sea un hogar. Debe ser agradable y traducirse en algo que te haga sentir bien. Debe verse bien, pero seguir siendo funcional, y quieres que se sienta como un refugio tranquilo donde puedas inspirarte.
Actualmente estoy trabajando en un proyecto que terminaré a finales de año y que se centra en hacer referencia a las fincas tradicionales. Trabajar con la tierra y construir de forma sostenible es muy importante para mí, por lo que está construido en gran parte con tierra apisonada y piedra. He llamado al proyecto Finca Talluca, una combinación de los nombres de mis dos hijos (Tallow y Luca), cursi, lo sé, pero eso es lo que hacen las madres.
¿Cómo describirías tu estilo personal?
Me inclino por la comodidad, la funcionalidad y la alta calidad, al igual que mi filosofía de diseño. Me encantan los pantalones, las camisetas y los blazers, y aunque soy pequeña, uso bailarinas o zapatillas casi todos los días. Mi elemento innegociable son las joyas, que uso todos los días y sin las que me siento desnuda. Tengo los collares, anillos y pendientes de mi abuela, junto con piezas de mi madre y piezas en las que he invertido a lo largo de los años. Los accesorios son mi debilidad, pero en particular las joyas.
Mi estilo no requiere mucho cuidado para todo lo que uso, incluido el peinado y el maquillaje. Prefiero un look natural. Los básicos de mi vestuario serían un blazer liviano, un pantalón de cintura alta a medida, camisetas básicas de alta calidad, vestidos estampados de seda o algodón fáciles de usar y jeans.
¿Cuál es la lección más importante que has aprendido en tu camino con Grace Loves Lace? ¿Qué orientación recibiste en los primeros años que te ayudó?
He tenido, y he necesitado, períodos de mentoría durante los últimos catorce años. Incluso antes de dedicarme al mundo empresarial, era muy deportista, por lo que crecí con mentores, entrenadores y profesores en la escuela, que tuvieron un gran impacto en mí. La mentoría es algo que me encantaría poder hacer de manera más formal, sé cuánto me ayudó y lo valioso que fue para mí a nivel profesional y personal.
La realidad de ser una mujer en el mundo de los negocios, con el añadido de ser madre, es que es muy difícil; a veces puede parecer imposible. Un aprendizaje clave para mí fue sentirme cómoda con lo incómodo. El éxito, en cualquier forma, no se consigue estando en tu zona de confort. Tener claro cuál es tu misión y tus objetivos principales es clave; todo se basa en eso. Todos estamos tan ocupados que poder establecer qué es prioritario (o lo que tiene más valor en ese momento) es la forma de seguir avanzando sin agobiarte.
Soy partidario de mantener la sencillez y mi trabajo como fundador y director creativo de la empresa consiste en mantener siempre la perspectiva. Tengo que ser coherente y fiable a la hora de mantener una dirección y unos objetivos sólidos, con valores claros que se pongan en práctica y no solo se digan. Ahí es donde la autenticidad es tan importante, porque cuando crees de verdad en lo que haces, es natural seguir haciéndolo bien.
Todo es un viaje y he aprendido mucho, incluso a ser sincera conmigo misma sin complejos y a no tener problemas en decir que no a las cosas. Ser una madre muy activa ha significado que he dicho que no a algunas oportunidades increíbles porque simplemente no habrían sido adecuadas para mis hijos, y eso está más que bien.
“La belleza es entretenida pero la profundidad es impresionante”
“La belleza es entretenida pero la profundidad es impresionante”
¿Cuál de los vestidos de Grace es tu favorito personal y cuál fue la inspiración detrás de él?
A menudo cambia, pero algunos de mis vestidos favoritos de todos los tiempos son Solstice, Goldie y Grace. Con el velo Pierlot. Creo que simplemente se guía por lo que se adaptaría a mi forma y estilo y lo que sé que me haría sentir segura y hermosa. Nuestro proceso de diseño y desarrollo es tan increíblemente detallado y requiere tanto tiempo que cualquier vestido que llegue a la versión final es uno que me encanta. Nada sucede rápidamente cuando estás diseñando de una manera tan tradicional: crear patrones, diseñar y desarrollar telas, trabajar a mano en cada diseño lleva al menos 12 a 18 meses. Para nosotros, invertir ese tiempo, energía y habilidad de cada uno de los miembros de nuestro equipo en nuestro estudio de diseño y desarrollo significa que nos encanta. Soy famosa por saber y decir si un vestido es un "NO" desde el principio y también en la edición final. Tenemos cientos de vestidos en nuestro estudio de diseño que nunca se han lanzado, e incluso más que podemos esbozar y no desarrollar más allá de las etapas iniciales.
¿Qué es algo que no sabríamos sobre ti?
Soy muy supersticiosa. Nunca he tomado café. Me encantaría estudiar fotografía, gemología y aprender a clasificar el oro. Mis padres y yo navegamos en un pequeño velero de 35 pies hasta Australia y mi segundo nombre significa "del océano".
¿Cuál de los vestidos de Grace es tu favorito personal y cuál fue la inspiración detrás de él?
A menudo cambia, pero algunos de mis vestidos favoritos de todos los tiempos son Solstice, Goldie y Grace. Con el velo Pierlot. Creo que simplemente se guía por lo que se adaptaría a mi forma y estilo y lo que sé que me haría sentir segura y hermosa. Nuestro proceso de diseño y desarrollo es tan increíblemente detallado y requiere tanto tiempo que cualquier vestido que llegue a la versión final es uno que me encanta. Nada sucede rápidamente cuando estás diseñando de una manera tan tradicional: crear patrones, diseñar y desarrollar telas, trabajar a mano en cada diseño lleva al menos 12 a 18 meses. Para nosotros, invertir ese tiempo, energía y habilidad de cada uno de los miembros de nuestro equipo en nuestro estudio de diseño y desarrollo significa que nos encanta. Soy famosa por saber y decir si un vestido es un "NO" desde el principio y también en la edición final. Tenemos cientos de vestidos en nuestro estudio de diseño que nunca se han lanzado, e incluso más que podemos esbozar y no desarrollar más allá de las etapas iniciales.
¿Que sigue?
¡Tengo un gran año por delante! Estamos lanzando algunas colecciones nuevas increíbles, una de las cuales es otra primicia en la industria. Nos encanta innovar y superarnos, y siempre es un momento de orgullo dedicar tanto tiempo, habilidad e inversión a crear algo diferente. Fuimos los primeros en crear un vestido de novia con certificación GRS del 98 % y este último proyecto ha requerido una cantidad similar de tiempo y habilidad técnica para hacerlo bien. Este año viajaré bastante entre los EE. UU., el Reino Unido y Europa para ver a nuestro equipo y pasar tiempo con mi familia en España, Gales y Portugal. Realmente quiero que mis hijos crezcan pasando tiempo en lugares donde están mis raíces familiares. También trabajaré en la finalización de Finca Talluca, que estoy emocionada de compartir.
¿Qué es algo que no sabríamos sobre ti?
Soy muy supersticiosa. Nunca he tomado café. Me encantaría estudiar fotografía, gemología y aprender a clasificar el oro. Mis padres y yo navegamos en un pequeño velero de 35 pies hasta Australia y mi segundo nombre significa "del océano".
¿Que sigue?
¡Tengo un gran año por delante! Estamos lanzando algunas colecciones nuevas increíbles, una de las cuales es otra primicia en la industria. Nos encanta innovar y superarnos, y siempre es un momento de orgullo dedicar tanto tiempo, habilidad e inversión a crear algo diferente. Fuimos los primeros en crear un vestido de novia con certificación GRS del 98 % y este último proyecto ha requerido una cantidad similar de tiempo y habilidad técnica para hacerlo bien. Este año viajaré bastante entre los EE. UU., el Reino Unido y Europa para ver a nuestro equipo y pasar tiempo con mi familia en España, Gales y Portugal. Realmente quiero que mis hijos crezcan pasando tiempo en lugares donde están mis raíces familiares. También trabajaré en la finalización de Finca Talluca, que estoy emocionada de compartir.
